500 Jahre Reformation. Eine Ideensammlung
13th July 2015
So vielfältig wie die theologischen und historischen Aspekte sind auch die musikalischen Werke im Kontext der Reformation. Am Anfang stehen die Lieder Martin Luthers; sie werden in der Musikgeschichte immer wieder aufgenommen. Die „Hymne“ der Reformation „Ein feste Burg“ verarbeitet Christopher Brown in seinem Orchesterwerk Triptych, und „Aus tiefer Not schrei ich zu dir“ ist Grundlage von John Harbisons Chorale Cantata.
Finden Sie hier eine Ideensammlung für Repertoire diverser Vokal- und Instrumentalbesetzungen.
Bitte kontaktieren Sie uns, wenn Sie weitere Informationen benötigen. Gern stellen wir Ihnen Ansichtsmaterial zur Verfügung. classical.berlin@musicsales.co.uk
„Singende Kirche“
Dieser Ausspruch Martin Luthers war Programm. Die Gemeinde sollte teilhaben am Gottesdienst und das vor allem durch das gemeinsame Singen. Im Vordergrund stand dabei der Text - denn nicht der Klang sollte über ein Lied entscheiden, es sollte vor allem verstanden werden. Die Reformation hatte einen großen Anteil daran, dass das Singen muttersprachlicher Lieder im Raum der Kirche wieder möglich wurde. Als ästhetischer „Idealfall von Musik“ galt für die Reformatoren das Zusammenklingen von Wort und Ton in der Vokalmusik.
Die Idee des gemeinsamen Singens ist heute noch lebendig und spiegelt sich weltweit in einer vielseitigen Chorkultur. Finden Sie hier ein Auswahl an Stücken, die diesen Gedanken weiter tragen.
John Tavener
The Lamb (1982)
Das vielgesungene und gehörte Stück ist immer wieder reizvoll durch seine Einfachheit: Reduziert auf das Wesentliche nutzt es 7 Töne als musikalische GrundlageEric Whitacre
Alleluja (2011)
Dieses Stück für SATB-Chor ist eine 10minütige Reflektion über das Wort “Alleluja”.John Tavener
The Beautiful Names (2004)Als Inspiration für dieses Stück dienten die 99 Namen Allahs aus den Qumramschriften: Diese 99 Namen sind universal und gelten als Beweis für die „Existenz und die Einheit Gottes“. Tavener schrieb:„Ich sann sowohl über die Bedeutung eines jeden Namens als auch über den Klang des Arabischen nach, die Musik entstand dabei ganz spontan. Was mir in den Sinn kam, war aber weder chaotisch noch zufällig, sondern schien einer inneren Logik zu folgen – häufig mit dem Bezug zu kosmischer Musik oder Sphärenmusik.“
Psalmen
Der Psalter als Sprach- und Lebensbuch war für Martin Luther von besonderer Bedeutung. Das Mitsprechen und Mitsingen der Psalmen ermöglichte eine persönliche Auseinandersetzung mit unterschiedlichen Lebenssituationen der Freude, Trauer, Angst oder Hoffnung. Außerdem galten die Psalmen als „Schule der Poesie“, die Dichter, Autoren und Komponisten bis heute zu Nachdichtungen anregt.
Im Folgenden finden Sie Werke, die den Psalmentext als Grundlage haben.
Werke für Chor
John Tavener - Psalm 121: I Will Lift up Mine Eyes unto the Hills (1989)
Judith Weir – Psalm 148 (2008)
Judith Weir – Truly I Tell Yo (2014) (Ps. 8 & 34)
Charles Ives – Psalm 67
Nico Muhly – Show Us Thy Mercy (2011) (Ps. 85 & 40)
Werke für Orchester
David Lang
How To Pray (2002)
Dieses Stück für Orchester oder kleines Ensemble entstand aus der Übertragung des Psalters und damit der hebräischen Sprache - hinsichtlich Rhythmus, Betonung und Tempo – in Musik und damit in eine universale Sprache.
Passionen
Komponisten haben sich immer wieder von der Idee der Passion – der Vertonung der biblischen Leidensgeschichte – inspirieren lassen. Wir möchten Ihnen Werke vorstellen, in denen dieser Grundgedanke auch in nicht-sakralen Kontexten Resonanz findet.
David Lang
The Little Match Girl Passion (2007)
Die Geschichte des „kleinen Mädchens mit den Schwefelhölzern“ von Hans Christian Andersen berührt auf ganz besondere Weise. David Lang orientiert sich in seiner Vertonung an den Passionen J. S. Bachs und nutzt die Idee, die Handlung nicht nur nachzuerzählen, sondern sie zu erweitern, zu kommentieren, eigene Antworten zu geben und Raum für Betrachtungen zu lassen. Für „The Little Match Girl Passion“ erhielt David Lang 2008 den Pulitzer Preis.Kaija Saariaho
La Passione de Simone (2006)
La Passione de Simone (chamber version)
"La Passione de Simone" ist ein modernes Oratorium für Solosopran, Chor, Orchester und Elektronik. In 15 Stationen erzählt und durchlebt die Solosängerin Leben und Werk der mutigen französischen Philosophin Simone Weil: Deren Ideen werden dabei ebenso beleuchtet wie Ihr soziales Engagement und ihre Radikalität, mit dem eigenen Tun auf die gesellschaftlichen Umstände zu reagieren.Tan Dun
Water Passion After St. Matthew (2000)
„Water Passion“ ist eine Hommage auf das Wasser. Aus der persönlichen Erfahrung des Wassers als Lebensmittelpunkt hat Tan Dun eine hör- und sichtbare Komposition mit diesem Stoff geschaffen. "I’ve got to start with water"— it’s the beginning, and the beginning is the ending, and the end is the beginning. That’s the meaning of resurrection. Resurrection isn’t just a new life, but a new idea.”
Tribute to Johann Sebastian Bach
Über Bach als musikalischer Theologe ist viel geforscht und geschrieben worden – als musikalischer Bezugspunkt ist er in vielen neueren Werken präsent.
Tarik O’Regan
Latent Manifest (2010) (orchestra)
Das kurze Orchesterwerk erkundet das polyphone und harmonische Potenzial der 3. Bachschen Sonate für Violine solo.
Hans Abrahamsen/ Bach
J.S. Bach: 8 Canons
J.S: Bach: Befiehl du deine Wege
Abrahamsens Bach-Bearbeitungen für Ensemble sind keine Arrangements im herkömmlichen Sinne, sondern Nachschöpfungen mit einer genauen Analyse der kontrapunktischen und harmonischen Implikationen der Vorlage.John Harbison
But Mary Stood (sop. + str)
Die Kantate entstand in Anlehnung an die Sterbeszene der Johannespassion und rückt die Figuren der Muttergottes und der Maria Magdalena in den Mittelpunkt.Tan Dun
Symphonic Poem on Four Notes (B-A-C-H) (2012) /organ and orchestra)
Ein exotischer Beitrag in der Tradition der B-A-C-H-Werke, geschrieben für den Organisten Cameron Carpenter.Hans Werner Henze
An den Wind (2011) (Chor + Ensemble)
Als Auftragswerk für die 800-Jahr-Feier des Thomanerchors schrieb der bekennende Atheist Henze eine bewegende Pfingstkantate, die auch Choralzitate Bachs enthält.
Felix Mendelssohn Bartholdy – Reformationssinfonie (Sinfonie Nr. 5)
Mendelssohns Reformationssinfonie wird 2017 sicherlich ein viel programmiertes Stück sein. Feierliche Bläserchoräle und an Bach erinnernde Fugen-Passagen charakterisieren dieses Werk. Versteht man das Werk als weltanschauliche Bekenntnismusik, so lassen sich in diesem Kontext andere Werke programmieren, die klanglich und strukturell gut zu Mendelssohn passen, auf inhaltlicher Ebene jedoch kontrastieren.
Judith Weir
Natural History (1998)
Vier zentrale Texte von Zhuāngzǐ, dem Hauptvertreter des Daoismus, zeigen in Anekdoten und Paradoxa einen dem abendländischen Denken fremden Weltentwurf. Weirs luzide, klassizistische Instrumentation lässt den Texten Luft in dieser gelungenen west-östlichen Synthese.Rolf Wallin
Manyworlds (2010)
Die neueste Physik hat die Tore zu Weltbildern aufgestoßen, die früher nur im Rahmen religiöser Spekulation möglich waren. Die Theorie, dass Paralleluniversen möglich sind, reflektiert Wallin in musikalischen Strukturen seines Orchesterwerks.Rolf Wallin
Fisher King (Trumpet Concerto) (2011)
Das Trompetenkonzert, geschrieben für Håkan Hardenberger, konterkariert das Klischee des gängigen Trompetenkonzerts. Nicht laut und „verkündend“, sondern leise gedämpft und verletzlich präsentiert sich
der Solist.Avner Dorman
Cello Concerto (2012)
„Ein Konzert, in dem das Cello vergessen hat, dass es ein Cello ist“ – so beschreibt der israelisch-amerikanische Komponist Dorman sein Konzert. Der historische Ballast wird abgeworfen, das Cello erfindet sich im Laufe des Konzerts neu und kehrt zu seinen Ausdrucksqualitäten zurück.
Impulse
Mit folgenden Anregungen möchten wir Sie dazu einladen, die Impulse der Reformation weiter zu fassen und ihnen je nach Ihrem künstlerischem Profil eine eigene Bedeutung zu geben.
Per Nørgård
Towards Freedom?
Das Orchesterwerk Towards Freedom? widmete der Komponist Amnesty International. Es hat 2 alternative Schlüsse, der eine eher doppeldeutig, entsprechend dem Fragezeichen im Titel, der andere klar optimistisch. Man kann sich für eine Version entscheiden oder das Stück im Konzert zweimal spielen.Per Nørgård
Pastorale from Babette’s Feast (1998)
In Tania Blixens Erzählung Babettes Fest treffen protestantischer Puritanismus und katholische Sinnenlust aufeinander. Zur Verfilmung schrieb Nørgård eine hinreißende Filmmusik für Streichorchester.John Harbison
Concerto for Double Brass Choir and Orchestra (1988)
Der gute alte Posaunenchor der Kirchengemeinde wird oft belächelt, ist aber durchaus ein wichtiger Baustein unserer Musikkultur. Harbisons doppelchöriges Werk bringt die Blechbläser des Orchesters zum Glänzen.Samuel Barber
Toccata Festiva (1960)
Ein festliches Konzert-Präludim für Orgel und Orchester, das sakrale und profane Aspekte des Soloinstruments verbindet.
